Фильм 4 лица Моны Лизы/Identità Monna Lisa (2019) — смотреть онлайн

 https://yandex.ru/video/preview/16125179890639388757

В.А. Серов Портрет Ивана Морозова из Третьяковской галерее

 

 

В.А. Серов Портрет Ивана Морозова из Третьяковской галерее

О мероприятии

Экспозиция произведений из коллекции братьев Михаила и Ивана Морозовых впервые показывается вне России.

Выставка размещена в 10 залах на 4-х этажах знаменитого здания Фонда Луи Вюитона, построенного по проекту архитектора Фрэнка Гери  в Булонском лесу. В состав экспозиции вошли более 200 шедевров изобразительного искусства конца XIX — начала XX века, созданных французскими и российскими живописцами. 

Среди них – Мане, Роден, Моне, Писсаро, Тулуз-Лотрек, Ренуар, Сезанн, Сислей, Гоген, Ван Гог, Матисс, Дерен, Пикассо, а также Врубель, Головин, Коровин, Малевич, Репин, Гончарова, Ларионов, Серов, Машков, Кончаловский, Сарьян, Коненков и другие художники. Куратором выставки выступила Анна Балдассари.

Государственная Третьяковская галерея привезла на выставку 34 произведения из коллекций братьев Морозовых.

Музыкальный салон

 

Зал 30. Музыкальный Салон

Прослушать историю

00:59

-00:33

Впервые Иван Морозов приобрел работы Мориса Дени в 1906 году на Салоне независимых, а вскоре посетил и мастерскую художника в Сен-Жермен-ан-Ле, где предложил Дени оформить монументальными композициями центральное помещение своего дома – Музыкальный салон. Темой для ансамбля мастер предложил античный миф о Психее, рассказанный Апулеем. История возвышенной любви должна была стать свадебным подарком Морозова супруге Евдокии Сергеевне. Напряженную работу над огромными холстами Дени закончил как раз к открытию Осеннего салона 1908 года, где цикл «История Психеи» был выставлен с пометкой «Предназначено для г-на И.М. в Москве».

Установленные в доме Морозова панно в январе 1909 года осмотрел и оценил сам Дени; он стал первым современным французским художником, прибывшим в Россию по приглашению своих московских почитателей. По его рекомендации Морозов дополнил первоначальный заказ «вставными» живописными панно и керамическими вазами самого Дени, а также четырьмя скульптурами его друга Аристида Майоля. К 1912 году ансамбль сложился полностью. Его своеобразной частью стали и три картины Дени, обрамлявшие вход в интерьер: «Зеленый берег моря», «Вакх и Ариадна» и «Полифем».

Вперёд

Close

Поделиться

Иван Михаил Морозовы

 Аудиогид 

Покупки в знаменитой парижской галерее Поля Дюран-Рюэля стали точкой отсчета в сложении французской части собрания Ивана Абрамовича, для которого импрессионизм был не преходящим увлечением, а неизменной константой: первой вехой истории нового искусства. Неослабевающее внимание к наследию импрессионизма помогло Морозову превратиться из богатого, но скромного собирателя, прислушивающегося к мнению консультантов, в самостоятельного коллекционера-куратора с ясно определенным подходом. Так, предводитель импрессионизма Клод Моне в морозовском собрании предстал скорее не непримиримым вожаком, а создателем спокойных монументальных композиций. А ключевыми в коллекции стали работы-манифесты, такие как «Бульвар Капуцинок» Моне или «Портрет актрисы Жанны Самари» Ренуара.

ортрет актрисы Жанны Самари» Ренуара.

Клод Моне. Бульвар Капуцинок в Париже (1873, ГМИИ)

Пьер Огюст Ренуар. Портрет актрисы Жанны Самари (1877, ГМИИ)

Портретный жанр в мягкой интерпретации Огюста Ренуара стал для Морозова наиболее близким в импрессионизме. Недаром так родственны этой эстетике и заказанные самим меценатом портреты: жены, Евдокии Сергеевны Кладовщиковой, выполненный Серовым, и собственный, по воспоминаниям, написанный всего за два часа Коровиным. С этими работами семейство коллекционера словно входит в галерею образов истории нового искусства, а импрессионизм становится частью домашнего быта: недаром в морозовской личной библиотеке книги о Ренуаре получили переплеты такого же облика, что и модные дамские журналы.

Константин Коровин. Портрет Ивана Морозова (1903, ГТГ)

Валентин Серов. Портрет Евдокии Морозовой (1908, ГТГ)

Сезанн.
Alter ego

Интерес к наследию Сезанна и понимание его основополагающей роли в истории нового искусства стремительно росли в 1900-е годы, а символическими событиями в этом процессе стали две выставки Сезанна на Осенних салонах — в 1904 и 1907 годах; значительную часть работ для них предоставил легендарный торговец картинами Амбруаз Воллар. Искусный подбор произведений стал для Морозова руководством к действиям: он искал и находил возможности приобрести — в основном у того же Воллара — именно те полотна, которые видел на выставках.

Поль Сезанн. Голубой пейзаж (около 1904–1906, ГЭ)

Поль Сезанн. Персики и груши (Около 1895, ГМИИ)

В его галерею коллекционер приходил со словами «Я хочу видеть очень хорошего Сезанна» и всегда умел найти желаемое. В отношении любимого художника Морозов действовал как историк искусства и знаток, решив представить в собрании весь диапазон творчества мастера — от ранней «Сцены в интерьере» до созданного в завершающие годы жизни «Голубого пейзажа». Для этой последней картины коллекционер, порой по нескольку лет выжидавший появления на рынке нужного полотна, специально держал свободное место на стене.